Una historia que viaja a través del sonido
Es el director musical de la banda. Con inicios en el jazz, ha participado activamente en diversos géneros. En 1998, debutó con "Jawango", producido por Ponta Shuichi Murakami (batería). En 2008, participó en la gira por Puerto Rico de Rie Akagi (flauta).
En 2012, participó en "Made in Kyoto" de Hirofumi Bamba como arreglista y guitarrista. Desde su debut, ha creado sus propias obras originales, lanzando cinco álbumes bajo el sello "Okamoto Island". Entre ellos, "Journey" alcanzó el número uno en la lista de jazz japonés de Amazon.
Se formó en música de 528 Hz con ACOON HIBINO y colaboró con él en "528 Seasons" y "Yakushiji Oto's Prescription Concert". En los últimos años, se ha desempeñado como ingeniero y director musical de "iNORI" de ACOON HIBINO, publicado por Teichiku Entertainment.
Está ampliando sus actividades diversificadas para incluir arreglos para orquestas y bandas de viento.
El productor de esta banda. El único compositor y pianista japonés de 528 Hz que crea música funcional inédita.
En enero de 2015, debutó con el álbum "Adjusting the Mind and Body - The Frequency of Love 528Hz" de Teichiku Entertainment. En julio de ese mismo año, lanzó su segundo álbum, "A Prescription of Sound to Adjust the Autonomic Nerve - The Frequency of Love 528Hz". Este se convirtió en un éxito rotundo en la industria musical, donde se dice que las ventas de CD están en declive. Desde entonces, ha seguido lanzando numerosos trabajos como líder.
Compuso 528 Hz desde una perspectiva de teoría musical y médica. Su método fue muy elogiado y ganó el Premio de Grabación de Japón por Planificación. Sus actividades se están extendiendo socialmente, como el servicio de distribución "Listen to Prescription", que utiliza el sonido funcional de 528 Hz y la dirección espacial con "528 Hz Sound Installation". Fue nombrado Embajador de Relaciones Públicas de Turismo de Kameoka en Kioto.
Tienen su sede en Kameoka Moon Studio.
Graduado de la Facultad de Música de la Universidad de Artes de la Ciudad de Kioto, con especialización en violín.
Comenzó a tocar el violín a la edad de tres años bajo la guía de su padre, que era el concertino de la Orquesta Sinfónica de Kioto, y a la edad de seis años dio una exitosa actuación en un concierto en el Concierto Nacional de Verano organizado por la Asociación de Directores de Cuerdas de Japón.
Después de graduarse de la universidad, estuvo expuesto a varios géneros musicales, incluidos la música irlandesa y el pop, además de la música clásica, y desarrolló su propio estilo de interpretación único.
Ha participado en grabaciones y giras en vivo con numerosos artistas.
Mientras aún estudiaba, formó la unidad "Lalo" con el pianista Chihaya Iwasaki, compañero suyo de clase, y lanzó cinco CD originales. También compuso canciones para anuncios de televisión de Panasonic y vídeos musicales de automóviles Suzuki.
Además, ACOON HIBINO, quien hizo su gran debut con Teichiku Entertainment, ganó el Premio de Planificación en los 57th Japan Record Awards por su CD producido como parte del proyecto Love Frequency 528hz (en el que contribuyó con tres pistas en solitario y dos pistas de apoyo).
Estuvo activo como percusionista latino en la década de 1980.
Comenzó a tocar el steel pan en la década de 1990 y actualmente es multiinstrumentista y compositor. Ha publicado 14 CD, incluyendo algunos con su propia banda y como solista.
De su álbum a dúo con el guitarrista Kotaro Oshio, sus canciones han sido utilizadas como tema principal de "Konnichiwa Kon-chan" de MBS Radio y música de fondo para NHK TV, entre otros. El canal de televisión por cable Pan Channel cuenta con una colección de aproximadamente 400 canciones.
En 1999 y 2012, actuó en aproximadamente 700 escenarios en las producciones de Osaka de "El Rey León" de la Compañía de Teatro Shiki. En 2015, participó en el Primer Campeonato Mundial de Steel Pan (Trinidad y Tobago) como miembro de la selección nacional japonesa, donde obtuvo el noveno puesto.
Interpretó el tema principal de la serie dramática "Ranman" de NHK en 2011. No solo se dedica a la interpretación musical, sino que también participa activamente en diversos ámbitos, incluyendo actuaciones con las diversas bandas que dirige, así como en los programas de televisión y radio de RKC Kochi Broadcasting.
Mientras asistía a la universidad, perfeccionó sus habilidades con la tabla en Calcuta, al este de la India.
Estudió tabla con Aditya Kalyanpur y Amit Kavthekar de la escuela Punjabi.
Más tarde se interesó por la música de Medio Oriente y comenzó a estudiar percusión árabe con Yshai Afterman en 2018.
Después de graduarse de la universidad, participó en grabaciones y presentaciones en vivo de numerosos artistas.
En 2012, fue invitado al festival de danza india "Cuando lo chino se encuentra con la música india" en Taipei.
En 2013, actuó con González Mikami en el festival de música indio "Dhuwani Festival" en Kobe.
En 2018, lanzó un álbum como Shinji Nozaki y Vaataavaran, y apareció en Radio Sakamoto debido a la singularidad de su música.
Actuación de dedicación en el Santuario Kamigamo en 2022.
Dedica sus días a pensar en cómo difundir la esencia de la música india en una amplia gama de espacios, desde salas locales de música en vivo hasta escenarios de Noh.
Debido a las circunstancias, se unió a Blue Nile, reemplazando a Kazuo Ishida (bajo), quien había dejado la banda.
Nacido en la prefectura de Shiga, recibió una beca para ingresar al Berklee College of Music en Boston en 1993. En 1996, recibió la beca John Neves Memorial del Berklee College of Music.
Se graduó de Berklee en agosto de 1997 y regresó a Japón. Participó en la NHK Radio Session 99 como miembro del Miyamoto Takana (pf) Trio. Lanzó álbumes como líder: "Time Emit/Time Emit" (septiembre de 2004), "Sanpo Michi" (octubre de 2006) con Narukawa Shuji (g), "Gyps/Gyps" (abril de 2019) de Audio Fab Record y "Gyps /Continues" (abril de 2023) de GYPS MUSIC. Actualmente, participa en conciertos y grabaciones en Kansai.
Ha tocado en las bandas regulares de Maya (voz), Akira Matsuo (bajo), Tetsuro Kawashima (saxo), Tomonao Hara (tp), Masahiko Kitahara (tb), Naoko Terai (vin), Ryuriku Miyazaki (saxo), Yuzo Kataoka (tb) y Kei Hirai (bajo). También ha tocado con Wycliffe Gordon (tb), Bobby Shew (tp), Tokiko Kato (voz) y Emi Fujita (voz). Actualmente participa activamente en grupos como su propia banda, "GYPS", Mr Jazz QUARTET y Kentaro Kihara (Pf) & the Very Mary Orchestra.